tout sur le cabaret corosif... 5 minutes chez Bruant

 

5 min chez Bruant
notes d'intention

ateliers

conférences
l'équipe
fiche technique
photos et vidéo

 

5 minutes chez Bruant ... Conférences
cabaret corosif mené par Nini Dogskin, Lorraine Bert et Thomas Giry

 

Les conférences

  « Du cabaret montmartrois au slam » par François Billard, musicologue. (durée environ 2 h)
D'Aristide Bruant et Jehan Rictus en passant par la Beat Generation et les Last Poets.
Animation : Cabaret Bruant de Nini Cabarets
Chez le grand pionnier Aristide Bruant la pratique syncopale du langage alliée à l'utilisation du vocabulaire des pégriots a crée une forme musicale poétique inédite.
On la retrouve tout au long du XX éme siècle, chez Dada (Cabaret Voltaire), chez la Beat Generation , et les Last Poets et de nos jours dans le slam.
Les périodes charnières de l'histoire (entre l'écrasement de la commune et la première guerre mondiale, les guerres de Corée et du Vietnam) ont connut des formes d'expression musicale minimalistes, axées sur la parole et le rhytme.

« Aristide Bruant et le cabaret montmartrois » par François Billard, musicologue. (durée 1h15)
Aristide Bruant et Rudolphe Salis sont les grands créateurs du cabaret. Dans le dernier quart du XIXeme siècle Bruant conçut un format de spectacle nouveau, en rapport à l'exiguïté des lieux, l'espace réduit où se déroulaient ses spectacles, devant des tables où l'on buvait et bavardait sans façons (on pourrait faire le parallèle avec les premiers musettes parisiens des débuts du XX eme siècle); à la différence des prestigieux music-halls, des salles de spectacle et des théâtres populaires. Il créa presque à lui seul un genre, la chanson réaliste, qu'illustreraient plus tard Yvette Guibert, Fréhel Damia, Edith Piaf et tant d'autres. Surnommé “le François Villon moderne”, il inventa un style de provocation bien particulier, bousculant le public, celui qui se pressait dans son cabaret, le Mirliton, créé en 1885.
Peintre du paysage de la rue, il dessina tout un monde dont les héros appartenaient au petit peuple, au milieu des truands. Il offrit pourtant pas une version larmoyante ou étroitement “sociale”. Donnant la parole à ces sans grade, victimes et malfaiteurs, il sut brosser en quelques phrases des portraits saisissants de personnages voués à l'abîme.
Sa manière conserve une terrible acuité, une indéniable présence. Son actualité est celle des périodes charnières où la lecture du monde demande la subtilité du poète conjuguée à la force du provocateur.
Le Cabaret n'est pas né par hasard en cette fin de siècle, il succède à une époque d'écrasement de la révolution sociale ( la Commune ), moment où le peuple commence à retrouver sa voix et où l'anarchisme refait surface. Mais la première guerre mondiale n'était pas loin.
Chaque grande époque du cabaret, correspondit à une dramatique ère de transition, le Cabaret Dada et les cabarets berlinois, par exemple, naquirent à l'après-guerre, pendant la montée des totalitarismes.